Creeper-Sneaker mit Caleb Buchanan

Erzähl mir etwas über dich:

Ich komme aus Los Angeles! Ich lebe in South Central. Mein Geburtstag ist der 25. Oktober und ich bin etwa 1,88 m groß.  Lustiger Fakt: Ich habe drei verschiedene Community Colleges abgebrochen, was je nach Sichtweise entweder ein Flex oder ein Grund zur Sorge sein könnte.

Wer oder was ist deine größte Inspiration?

Einer meiner Lieblingsmusiker ist John Frusciante. Obwohl er vor allem als Gitarrist der Red Hot Chili Peppers bekannt ist, sind seine Soloprojekte fantastisch. Ein weiterer Favorit von mir ist Solange. Ich war begeistert von ihrer Verwendung von Synthesizern und Texturen auf „When I Get Home“. Ich habe das Album im letzten Jahr ungefähr einmal pro Woche gehört.

Wie lange machst du schon Musik?

Ich habe vor kurzem das 10-Jahres-Jubiläum beim Bassspielen erreicht, also habe ich jetzt das Gefühl, zu wissen, was ich mache. :) Mein musikalisches Interesse begann in der Mittelstufe. Ursprünglich wollte ich Cello im Orchester spielen. Mein Lehrer sagte, meine Hände seien ziemlich groß und ich sollte über einen Kontrabass nachdenken. Nach etwa ein paar Wochen Bassspielen merkte ich, wie sehr ich es liebte und ich wollte so viel wie möglich lernen. Es gab etwas an dem Instrument, das mich mächtig und einzigartig fühlen ließ. 

Das war auch um Ende 2009 herum, und Michael Jackson war gerade verstorben. Meine Mutter hatte seine Greatest Hits CD, und ich lieh mir sofort den E-Bass meiner Schule aus, um das ganze Album nach Gehör zu lernen. Das führte dazu, dass ich so viele andere Basslinien wie möglich lernte. Ob Fall Out Boy, RHCP oder irgendein Song im Radio, ich wollte einfach nur Bass spielen. 

Schließlich interessierte ich mich mehr für progressivere Musikstile, einschließlich Jazz. Mir wurde klar, dass Basssoli etwas waren, das ich selten sah, und ich wollte mich viel mehr damit beschäftigen. Das Hören von Künstlern wie Stanley Clarke und Jaco Pastorius zeigte mir, dass der Bass ein wunderschönes Lead-Instrument sein kann, aber auch ein Mitglied der Rhythm Section. 

Ich habe viele Gigs und Sessions rund um LA gespielt – sowie einige Touren – aber erst als die Pandemie ausbrach, fing ich an, meine eigene Musik zu machen. Wenn man sechs Monate Freizeit bekommt, ist alles möglich haha. Man gewöhnt sich daran, im Hintergrund zu sein und die Musik als Sideman zu unterstützen. Beim Schreiben bekommt man diese Freiheit, alles zu schreiben, was man will, was sehr einschüchternd sein kann. Jetzt verstehe ich, warum es einige Künstler Jahre dauert, ein Projekt fertigzustellen. Du willst, dass es genau so klingt, wie du es dir im Kopf vorstellst, was eine sehr einschüchternde Aufgabe sein kann. Aber es macht unglaublich viel Spaß!

Was ist dein absolutes Lieblingsalbum und warum?

Gute Frage. Obwohl es schwer ist, ein einziges Lieblingsalbum zu wählen, ist eines der einflussreichsten Alben für mich „Apocalypse“ von Thundercat. Es war mein letztes Jahr in der High School, und ich hörte seinen Namen bei meinen wenigen Bassisten-Freunden auftauchen.  Ich beschloss, mir einige Videos auf YouTube anzusehen und verliebte mich. Ich hörte „Apocalypse“ und studierte das Album wie verrückt. Seine Mischung aus basslastigen, wahnsinnigen Basslinien und satirischen Texten hat mich angesprochen. Es erinnert mich daran, dass Musik Spaß machen soll.

Was befeuert derzeit deine Kreativität?

Eine große Inspiration ist meine Freundesgruppe. Ich habe unglaublich viel Glück, dass meine engsten Freunde auch einige meiner engsten Kollaborateure sind. Zufällig sind sie alle VERDAMMT GUT in dem, was sie tun. 

Woran arbeitest du als Nächstes?

Nun, ich schreibe und produziere derzeit für andere und arbeite gleichzeitig an meiner eigenen Musik. Ich plane, ein Projekt zu veröffentlichen, wenn die Pandemie vorbei ist. Ich möchte unbedingt eine unvergessliche Live-Release-Show haben, deshalb ist es für mich okay, bis das Leben wieder normal wird, zu warten. Ich habe derzeit kein Label, das mich dazu drängt, etwas zu veröffentlichen, also habe ich alle Zeit der Welt haha.