タトゥー クリーパー // ノエコ

Tattoo Creeperプロジェクトは、才能あるアーティストと協力し、私たちのクリーパーに独自のセンスを加えてもらう取り組みです。私たちはあらゆる形でクリエイティブな方々と協力すること、そして彼らの視点から世界を見ることが大好きです。Noekoの作品をもっとご覧になりたい方は、こちらの Instagram 

あなた自身と、カスタマイズしたシューズについて教えてください：

私は間違いなくブーツ好きで、今回カスタマイズすることを選んだブーツは、私の普段のスタイルや自分らしさにぴったりでした。それぞれのシューズを似たような、それでいて完全にユニークなデザインにペイントしました。右側のシューズの内側にはT.U.K.の文字がありますが、それ以外は両方のシューズとも完全に抽象的で、あちこちに月を散りばめています。 

あなたのアートスタイルをどのように表現しますか？ 

私のアートスタイルは通常、ダーク／ゴシックなレタリングに分類されますが、さまざまなスタイルの抽象的な文字表現も取り入れながら進化し、発展してきました。私の作品の多くは、中央の円形デザインをベースに構成されています。私はこれまで作品にあまり色を使わないタイプで、アーティスト活動やタトゥー活動のキャリアを通じて、その傾向は続いています。間違いなく、重厚な黒やダークな作品を好み、時折、赤や黄色をアクセントとして加えています。

あなたの最大のインスピレーションの源は誰、または何ですか？ 

私の作品は、ヘヴィミュージックや、木の枝、クモの巣といった自然の要素から大きな影響を受けています。描画やペインティングをするときにいつも聴いているのは、TOOLとDanheimです。ネブラスカ州の小さな町出身であることも、常に私のクリエイティブなプロセスを刺激してきました。同年代の人たちと馴染めないと感じたことはありませんでしたし、アーティストとして自分らしさを見つけたとき、成長過程で私と同じように感じていたかもしれない人たちと自分の歩みを共有し、出身がどこであっても可能性は無限にあるという手本になりたいと思いました。

新しいデザインを考えるときの一般的なプロセスを教えてください。 

新しい作品に取り組むとき、私はあまり事前の準備はしません。制作中は、参考写真やその他の外部の視覚的な影響は一切見ません。抽象的な作品の場合は、円やひし形のような基本の形から始めるかどうか、レタリング作品の場合はどのようなスタイルにするかを決めます。スケッチや下書きを始める場合でも、通常は小さなサムネイルスケッチで、流れの方向を示す形や、特定の場所に色を加えるためのメモ程度です。

あなたの作品の中で一番のお気に入りはどれですか？その理由も教えてください。 

それはとても難しい質問ですが、もし選ばなければならないなら、おそらく「Push」という作品になるでしょう。それを完成させたとき、自分のアートスタイルが一段階レベルアップし、これまでできなかったものを生み出せたのだと本当に感じました。私のクライアントの一人もその作品を肘にタトゥーで彫ってもらいました。当時、彼は私のかなり初期のデザインと、その後の最新のデザインを彫っており、その歩みを一緒に振り返ることができたのは本当に特別な瞬間でした。 

アーティストであることのどんなところが一番好きですか？ 

私の作品がどのように彼らに影響を与え、刺激を与えたのか、他の方々の話を聞くことは、いつも私に深い感銘を与えてくれます。自分が生み出したものを通じて他の人々とつながれることは、これからもずっと私のモチベーションであり続けます。